¿Los videojuegos son un arte? | Forum

Según la RAE, «arte» significa esto:

Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros.

Así que sí, los videojuegos son arte.

El otro punto es si la industria de los videojuegos debe de ser tratada como un medio artístico o simplemente un medio de entretenimiento; y aquí, por mas hereje que yo suene ante ustedes, tengo que decir que me parece que aún no merece ser tratada como un medio artístico. Aquí expongo mis razones:

Haciendo a un lado los juegos competitivos, la prioridad de casi todos los videojuegos es divertir al consumidor y permitirle fantasear con tomar el rol de su héroe o anti-héroe favorito. Si lleva una trama o un mensaje es algo secundario; y prueba de ello es que en casi todos los juegos(los Zelda incluidos) primero diseñan el gameplay y los escenarios y luego en las etapas finales le dejan al guionista que encuentre las excusas para que el juego se desarrolle así.

Como jugadores nos podría parecer que la historia hace que los protagonistas viajen por todo el mundo, pero en el desarrollo de los juegos las cosas funcionan al revés. Lo que sucede es que una vez que nos sentimos identificados con el personaje y nos metemos en la historia, ya lo sentimos como una historia que estamos viviendo, y no una historia que nos están contando; así que ya no nos damos cuenta si la historia es buena o es mala, más bien nos quedamos con la experiencia que vivimos.

Un ejemplo podría ser los 3 Uncharted, son historias MUY predecibles, llenas de clichés por todos lados y con personajes que no evolucionan a lo largo de la trama.

Otro ejemplo podría ser Skyrim, una clásica historia de profecía cliché donde el protagonista es el elegido para acabar con el villano, si bien Skyrim tiene mucho más que la historia de profecía cliché, prácticamente todas las historias de misiones de las facciones también son clichés; la única que podría calificar como algo original es la de la hermandad oscura.

Si nos vamos con Bioshock Infinite, a pesar de que tiene algunas frases e interpretaciones bastante profundas, el diseño de Columbia y la manera en que va cambiando es prácticamente un parque de diversiones temático(incluso Scott Rogers, diseñador que trabajó en God of War, la serie Máximo y Darksiders, en un libro de game design dice que todo lo que aprendió de diseño de niveles lo aprendió de Disney Land), claro que los detalles de la ciudad o lo que escuchas decir a la gente tiene un mensaje social, pero la prioridad del  juego no deja de ser la de entretener (si no lo fuera así, tendría mucho menos acción).

También me viene a la mente el caso parecido de DmC, que a pesar de que dio cierto mensaje político/social, la mayor parte del tiempo te la pasas peleando contra demonios con un estilo sensacionalista y música metal/punk de fondo o saltando entre plataformas.

Si vamos con Darksouls, «el juego diferente», aunque de vez en cuando encuentras un NPC que dice algo, y es interesante contemplar un mundo destruido, la mayor parte del tiempo el juego se centra en encontrar la manera de cómo matar a tal o cual enemigo, o de cómo pasar evitando que ciertos enemigos te maten.

Mirando los indies, ahí hay varios donde la prioridad es transmitir una emoción y no sólo divertir al jugador, pero eso no se aplica a la mayoría. El mercado de los indies está lleno de juegos que imitan a la vieja escuela,a  veces en jugabilidad, a veces en gráficos y a veces en ambos.

Ciertamente los indies tienen un arte audiovisual bastante original e interesante, pero el componente clave de un videojuego es la interacción, y en la mayoría de los casos, la interacción sigue teniendo como prioridad el divertir; lo mismo podría decirse de los AAA, tienen un arte audiovisual muy trabajado(aunque mas estándar), pero aún así, el componente clave de los videojuegos es la interacción, y esto no suele usarse de manera artística.

Tanto en los AAA como  en los indies hay excepciones, como  en el caso de «Spec Ops: The Line» donde hacen que le dispares a la gente para luego llamarte criminal de guerra en lugar de hacerte disparar para que te diviertas (también con Far Cry 3 y Dishonored hay cierto mensaje respecto al uso de los poderes y la responsabilidad que conlleva, y dicho mensaje se da a través de la jugabilidad; pero tampoco se siente que esos mensajes sean la prioridad), tal vez haya otros, pero no los recuerdo en este momento, y en cuanto a los indies, «Papers, Please», «Gone Home» y «Stanley Parable» se toman muy en serio su papel de transmitir un mensaje mediante la jugabilidad, y también hay otros que lo hacen bastante bien aunque no se lo toman tan en serio, como Mark of the Ninja, Bastion (la elección del final), o algunos momentos de Brothers.

Por todo esto, mucha gente dice que los videojuegos no son arte sino que contienen arte; si vemos cualquier definición de arte, es innegable que los videojuegos son arte, pero ni siquiera la misma industria de los videojuegos se toma a sí misma en serio y produce obras con el principal objetivo del entretenimiento.

Incluso nosotros como consumidores buscamos más el entretenimiento que el arte, y eso se pone en evidencia al ver como las secuelas y los conceptos reciclados resultan tan exitosos; de una manera bastante similar a lo que sucede con las películas de terror. Claro que cuando un videojuego transmite un mensaje, lo apreciamos bastante, pero eso no quita que en fondo lo que queremos es seguir fantaseando en nuestro papel del héroe/antihéroe favorito.

Si alguien quiere ver cómo se trata a los videojuegos como arte, chequen el canal de DayoScript https://www.youtube.com/user/DayoScript , me parecen muy interesantes sus críticas, sin embargo muchos de los juegos que me gustan bastante, a él le parecen medio malos (ej. Tomb Raider, Infamous, Skyrim), por el hecho de que yo cuando juego algo, lo que busco es la experiencia, y él busca otra cosa.

AlexisU0 dijo

luisoncpp dijo
Según la RAE, «arte» significa esto:

Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros.

Así que sí, los videojuegos son arte.

El otro punto es si la industria de los videojuegos debe de ser tratada como un medio artístico o simplemente un medio de entretenimiento; y aquí, por mas hereje que yo suene ante ustedes, tengo que decir que me parece que aún no merece ser tratada como un medio artístico. Aquí expongo mis razones:

Haciendo a un lado los juegos competitivos, la prioridad de casi todos los videojuegos es divertir al consumidor y permitirle fantasear con tomar el rol de su héroe o anti-héroe favorito. Si lleva una trama o un mensaje es algo secundario; y prueba de ello es que en casi todos los juegos(los Zelda incluidos) primero diseñan el gameplay y los escenarios y luego en las etapas finales le dejan al guionista que encuentre las excusas para que el juego se desarrolle así.

Como jugadores nos podría parecer que la historia hace que los protagonistas viajen por todo el mundo, pero en el desarrollo de los juegos las cosas funcionan al revés. Lo que sucede es que una vez que nos sentimos identificados con el personaje y nos metemos en la historia, ya lo sentimos como una historia que estamos viviendo, y no una historia que nos están contando; así que ya no nos damos cuenta si la historia es buena o es mala, más bien nos quedamos con la experiencia que vivimos.

Un ejemplo podría ser los 3 Uncharted, son historias MUY predecibles, llenas de clichés por todos lados y con personajes que no evolucionan a lo largo de la trama.

Otro ejemplo podría ser Skyrim, una clásica historia de profecía cliché donde el protagonista es el elegido para acabar con el villano, si bien Skyrim tiene mucho más que la historia de profecía cliché, prácticamente todas las historias de misiones de las facciones también son clichés; la única que podría calificar como algo original es la de la hermandad oscura.

Si nos vamos con Bioshock Infinite, a pesar de que tiene algunas frases e interpretaciones bastante profundas, el diseño de Columbia y la manera en que va cambiando es prácticamente un parque de diversiones temático(incluso Scott Rogers, diseñador que trabajó en God of War, la serie Máximo y Darksiders, en un libro de game design dice que todo lo que aprendió de diseño de niveles lo aprendió de Disney Land), claro que los detalles de la ciudad o lo que escuchas decir a la gente tiene un mensaje social, pero la prioridad del  juego no deja de ser la de entretener (si no lo fuera así, tendría mucho menos acción).

También me viene a la mente el caso parecido de DmC, que a pesar de que dio cierto mensaje político/social, la mayor parte del tiempo te la pasas peleando contra demonios con un estilo sensacionalista y música metal/punk de fondo o saltando entre plataformas.

Si vamos con Darksouls, «el juego diferente», aunque de vez en cuando encuentras un NPC que dice algo, y es interesante contemplar un mundo destruido, la mayor parte del tiempo el juego se centra en encontrar la manera de cómo matar a tal o cual enemigo, o de cómo pasar evitando que ciertos enemigos te maten.

Mirando los indies, ahí hay varios donde la prioridad es transmitir una emoción y no sólo divertir al jugador, pero eso no se aplica a la mayoría. El mercado de los indies está lleno de juegos que imitan a la vieja escuela,a  veces en jugabilidad, a veces en gráficos y a veces en ambos.

Ciertamente los indies tienen un arte audiovisual bastante original e interesante, pero el componente clave de un videojuego es la interacción, y en la mayoría de los casos, la interacción sigue teniendo como prioridad el divertir; lo mismo podría decirse de los AAA, tienen un arte audiovisual muy trabajado(aunque mas estándar), pero aún así, el componente clave de los videojuegos es la interacción, y esto no suele usarse de manera artística.

Tanto en los AAA como  en los indies hay excepciones, como  en el caso de «Spec Ops: The Line» donde hacen que le dispares a la gente para luego llamarte criminal de guerra en lugar de hacerte disparar para que te diviertas (también con Far Cry 3 y Dishonored hay cierto mensaje respecto al uso de los poderes y la responsabilidad que conlleva, y dicho mensaje se da a través de la jugabilidad; pero tampoco se siente que esos mensajes sean la prioridad), tal vez haya otros, pero no los recuerdo en este momento, y en cuanto a los indies, «Papers, Please», «Gone Home» y «Stanley Parable» se toman muy en serio su papel de transmitir un mensaje mediante la jugabilidad, y también hay otros que lo hacen bastante bien aunque no se lo toman tan en serio, como Mark of the Ninja, Bastion (la elección del final), o algunos momentos de Brothers.

Por todo esto, mucha gente dice que los videojuegos no son arte sino que contienen arte; si vemos cualquier definición de arte, es innegable que los videojuegos son arte, pero ni siquiera la misma industria de los videojuegos se toma a sí misma en serio y produce obras con el principal objetivo del entretenimiento.

Incluso nosotros como consumidores buscamos más el entretenimiento que el arte, y eso se pone en evidencia al ver como las secuelas y los conceptos reciclados resultan tan exitosos; de una manera bastante similar a lo que sucede con las películas de terror. Claro que cuando un videojuego transmite un mensaje, lo apreciamos bastante, pero eso no quita que en fondo lo que queremos es seguir fantaseando en nuestro papel del héroe/antihéroe favorito.

Si alguien quiere ver cómo se trata a los videojuegos como arte, chequen el canal de DayoScript https://www.youtube.com/user/DayoScript , me parecen muy interesantes sus críticas, sin embargo muchos de los juegos que me gustan bastante, a él le parecen medio malos (ej. Tomb Raider, Infamous, Skyrim), por el hecho de que yo cuando juego algo, lo que busco es la experiencia, y él busca otra cosa.

Es interesante el análisis que haces en cuanto a si se podrían considerar como arte o no. Este debate tiene bastante tiempo de existir, pero mayormente los fans de este medio son quienes bogan que efectivamente lo es.

Ahora debemos establecer sobre que corriente filosófica y social basarnos para considerarlo como tal. Una narrativa que utilice clichés no lo menosprecia en ningún sentido. La apreciación y el valor artístico varía según el espectador, pero recuerda que la estética es independiente a esa relación de la obra con el público, sino con el autor de dicha obra. 

Además de ésto, es indispensable revisar los complejos debates sobre que se podría considerar arte y lo que no. Desde las ideas de Marx sobre la posible interpretación de las distintas obras a partir de la correlación espectador-obra-autor, también pasando por las ideas de la Escuela de Frankfurt, hasta los posmodernistas y los contemporáneos. Necesitamos de una amplia investigación y crítica sobre lo que vemos para antes considerarlo como arte. 

En mi opinión. Existen juegos que se podrían considerar obras de arte, sí pero a la vez no, y no porque te lo diré. El arte como es una forma distinta de apreciar la realidad y plasmarla en un medio, con una ideología y un mensaje concreto que contar sin importar la construcción ala cual este regido; en este punto muchos juegos que mencionas lo cumplen. Ahora otro aspecto importante del arte es que no sólo es algo hermoso para la vista, oído, y los demás sentidos del ser humano; llevan consigo cambios sociales, sean a pequeña o gran escala, algo que no ha sucedido con lo videojuegos. 

Aunque hoy en día, se construyen a partir de la totalidad de las bellas artes, no han llevado a la humanidad a la reflexión sobre su cotidianidad y contexto social, cosa que el cine (no de industria, checa Novo Cinema en Brasil, La Nueva Ola Francesa, el cine soviético del soglo XIX, el Free Cinema, entre otras más), la pintura, la literatura, la arquitectura, la música y las demás han probado. 

Como dije antes, es un debate bastante complicado, y llegar a una conclusión es aún más complicado. Desde mi punto de vista la apreciación de este medio está en el gameplay, de ahí se forma el mensaje, por esto sostengo que juegos como Mario (toda la serie principal), Zelda (la mayoría de sus juegos), Metroid (aquí si podría decir que todos), Shadow of the Colossus, Grand Theft Auto, el mismo Alan Wake, Little Big Planet, God of War, y algunos más son los grandes exponentes, sin embargo esto es meramente subjetivo. 

Saludos 

 

De hecho yo no negué que fueran arte; sólo decía que la industria está enfocada en el entretenimiento, mas que en comunicar su propia apreciación de la realidad, y por ende debe de ser tratada como un medio de entretenimiento.

Esto no descarta que un juego u otro podría ser tratado como una obra puramente artística, o que un momento aislado dentro de un juego sea una expresión artística genuina aunque el juego como un todo sea sólo un producto para entretener.

 EDIT: Se me acaba de ocurrir una analogía :P: si consideramos los juegos de mesa, mas que verlos como obras de arte los solemos ver como productos para pasar el rato divirtiéndonos; pero muchos de esos juegos tienen cartas cuidadosamente dibujadas, o en este ajedrez http://img.clasf.mx/2014/03/19…..061746.jpg cada una de las piezas puede ser considerada arte, e incluso el hecho de que sean Aztecas y Españoles refleja cierta percepción acerca de la historia. También hay juegos de mesa que tienen cierta trama o que los jugadores deben de asumir algún rol.
Así que si me lo preguntan, también diría que los juegos de mesa son arte, pero eso no quiere decir que debamos de tratar a su industria como un medio artístico.