Suicide Squad, o cómo traté de adelantarme a la reseña de Sam | Forum

Este es un gran secreto a voces, soy muy fanático del universo DC. En realidad no de todo el universo, sino solo del estilo narrativo y desarrollo de personajes que han mantenido desde más o menos la mitad del siglo pasado. La razón de esto es simple: DC Comics siempre ha apostado por situaciones y personajes en situaciones irreales que son más una metáfora o un retrato de cosas cotidianas y reales. El por qué esto es importante y cómo esto no está presente en su competidora más cercana es otro tema.

Pero es por esto mismo que desde el anuncio de la salida de Suicide Squad tuve bajas expectativas. El resultado final ni me decepcionó ni excedió esas expectativas bajas. La película desde el principio muestra una velocidad narrativa bastante extraña, por no decir molesta. Si pensamos en que Warner Bros. a acelerado todo su proceso de producción de su universo cinematográfico, obvio, por competir con Marvel Studios, no es raro aceptar que Suicide Squad es una forma acelerada de introducir personajes y elementos necesarios para sus producciones más ambiciosas.

La historia es simple y no impporta mucho al final (sobre todo porque es fragmentada y soluble en la memoria). Amanda Waller, una de las grandes cabezas de la seguridad nacional gringa, tiene la idea de que la presencia de metahumanos revelada durante lo sucedido en Man of Steel y Dawn of Justice representa una amenaza para la seguridad y los intereses del país, pero de igual forma considera que el poder de dichos sujetos puede ser usado para beneficiar estos intereses. Por eso, y porque el personaje obviamente denota que hace siempre lo que quiere, convence a los grandes líderes de apoyar su iniciativa de un grupo de metahumanos y criminales de alto riesgo llamado Task Force X (nombre original del grupo en la historia de los comics), el cual cumple con ser un equipo de respuesta (Nick Fury dice que le robaron la idea) ante potenciales amenazas como otros metahumanos. Cabe mencionar que lo más atractivo del equipo es que todos sus miembros, al ser parias y enemigos de la sociedad, son completamente prescindibles.

No pasa mucho tiempo antes de que las mismas acciones que llevan a involucrar a un metahumano súper poderoso en la task force x provoquen una catástrofe que hace necesaria la intervención del grupo de antihéroes. Sin mencionar que la presencia más que anunciada del archinémesis de Batman añade una capa más de «complejidad» al problema.

Dejando de eso a un lado recurriré al recurso cómico-analítico del viejo cuarentón favorito de todos y analizaré la película según lo bueno y lo malo que le encontré.

Lo bueno:

Las actuaciones de algunos de los personajes: en su mayoría los principales son muy buenas incluso para el tipo de película que es. En este punto debo decir que lo lamento, pero entre las actuaciones que sobresalen no está la de Jared Leto. Las que si están son, por supuesto, la de Viola Davis como Amanda Waller, personaje al que logra hacer odioso y genial a la vez. Will Smith como Deadshot. Aunque Will Smith suele actuar igual siempre en este tipo de personajes, eso no es algo malo, siempre le queda bien ser el chingón-medio ojete-con sentido del humor. Margot Robbie como Harley Queen. Sí ya sé, hubo mucho humo al respecto del personaje, pero me parece que lo malo que tiene es algo fuera de la actuación, ya veremos qué es cuando llegue lo malo de la película. En cuanto a lo que le tocaba a la actriz, realmente supo hacer justicia al espíritu del personaje y mostrarla como una loca e inmoral mujer sin restricciones y tendencia a lo caótico, que aun así es ingenua al grado de volverla un guiño a esa novia punk que todos tuvieron o quisieron tener.

La química del grupo: pese a lo que yo esperaba, los personajes terminan fluyendo bien entre sí. Solo eso, el problema principal viene con lo que voy a llamar «la química del guión», que vendrá después.

Las consecuencias de la trama para futuros proyectos de WB: de esto no hay mucho que decir sin irles con el chisme de lo que va a pasar, pero ya que le vean comprenderán por qué lo digo. Sin embargo, podría pasar que WB no tenga ni la más remota intención de aprovechar el potencial de lo que salió de todo su desmadre. Ahora bien, si este fuera el caso, la película, además de poco atractiva para la crítica, terminaría siendo lo más mediocre que han hecho hasta ahora. Esto por lo siguiente.

Lo malo:

El diseño artístico de los personajes: aquí es donde la puerca tuerce el rabo con la tan mencionada Harley Queen. El personaje es en sí mismo un personaje obsceno. En algún momento Paul Dini, creador del personaje, se refirió a ella como «una zorra psicópata encatadora y adorable», donde era obvio que buscaba resaltar una obscenidad sexual meramente estética en contraste con su actitud tonta e ingenua, por ejemplo, cuando coquetea con Batman u otros personajes (hay que recordar que el personaje nacio de un concepto que era para niños, por lo que este rasgo se vio más obvio cuando saltó a los comics). Habiendo dicho esto, el personaje está innecesariamente sexualizado en la película, tanto que es imposible no reconocer que se buscó abusar de las habilidades de Margot Robbie para la contorsión y el feeling de feminidad acentuada que siempre le pone a sus personajes. Fuera de esto, los demás diseños son mediocres. Deadshot, que es de los mejores, es genérico. Killer Crock está bien proporcionado, pero no sobresale. Los demás son tan olvidables que la verdad ya olvidé si algo los caracterizaba. Ahora bien, el diseño de otro personaje principal es parte del problema completo que es el personaje en sí.

El guasón: Existen varios tipos de buenos actores. Mencionando solo tres, está el actor de método, que es bueno para caracterizar tanto psicológicamente como en apariencia su personaje. Esta el de interpretación, que es bueno para interpretar un personaje aunque no lo caracterice bien físicamente, y está finalmente el actor de caracterización, que básicamente es bueno en representar físicamente a un personaje. No necesito decir de qué tipo de actor es Jared Leto. El mérito del sujeto siempre ha sido la caracterización, sus interpretaciones han ido de muy buenas a «de plano ni supe qué personaje hizo». La caracterización que hace del guasón es de respetarse, hizo lo suyo, como siempre, el cambio físico bien realizado. El problema es que el diseño dle personaje estuvo jodido desde su concepción. Ya en la acción, se ve que trataron de hacer un guasón estilo «gang», con todo el bling bling y el feeling estereotipo de chulo de barrio negro. El resultado es algo por completo ajeno a cualquier posible encarnación del personaje. Se arriesgaron mucho tratando de inventar el hilo negro. Finalmente el personaje sufre aun más al verse afectado por lo que es quizá lo peor de toda la película.

La química del guión, la dirección y la edición: de entrada hablando de lo último, las películas de este tipo nunca, o casi nunca tienen buena cinematografía y buena edición. Por otro lado los directores suelen hacer su magia metiendo detalles, guiños y cositas curiosas para imprimirle estilo a las películas (ejemplo, los hermanos Russo, que le ponen el toquesito de thriller político a lo que hacen). Tristemente David Ayer no hizo eso, y es una pena, porque la mente tras el guión de Training Day tenía material para haber hecho quedar la película como una buena película de acción callejera. A mi parecer, la culpa no fue de él, sino de las restricciones que seguramente le pusieron el estudio y la producción. Finalmente el guión es simplemente una amalgama de situaciones en las que los personajes se exponen, destilan un poco de humor o genialidad, viene acción muy poco original, y regresan a ser unidimensionales. De los diálogos ni hablar, fuera de las líneas de Viola Davis y los diálogos entre los personajes del elenco principal todo lo demás es relleno.

Finalmente la película, para mí, cumplió mis expectativas, es decir, no fue nada memorable. Si la intención de WB era introducir personajes y elementos que serán parte de sus siguientes producciones, lo lograron. Sin embargo no aprovecharon lo que pudo haber sido la peor espina en el trasero para Marvel Studios. Después de ver la película tuve el mismo pensamiento de siempre: WB debería renunciar a las megaproducciones y regresar a lo que hacen bien, series y películas animadas. Y más cuando la encarnación animada del escuadrón suicida es mucho más rica y satisfactoria (Batman assault on Arkham es una película animada que discurre dentro del universo de videojuegos Arkham, que buscaba por supuesto introducir al suicide squad en dicho universo de forma más completa).

De forma preliminar Suicide Squad parece que será la película menos exitosa de WB sobre el universo DC, ya que además de las fallas de la misma película, está todavía lo que se le puede criticar desde otros lados (la sexualización innecesaria, el racismo mitigado, etc.), además del ya conocido «escándalo cinemex», que unido a la mala crítica que carga desde su etapa de filmación y el poco agrado de los fans de los comics me hacen pensar en la posible (y en lo personal muy deseable) cancelación de los demás proyectos de WB sobre superhéroes.