Dragon Ball Super: Broly | Forum

¿A alguien realmente le importa lo que es canon y lo que no?

Yo soy del tipo de gente que ve cada obra como su propio capítulo independiente en el gran esquema de las cosas. El manga de Dragon Ball es un producto diferente a la adaptación animada, que a su vez es diferente a la saga Z, a la ya estereotipadamente despreciada GT, todas las películas por separado y Super, entre otros. Cada pedacito de historia fue construido por diferentes directores, escritores, editores y otros participantes quienes con el paso del tiempo no sólo se hicieron más viejos sino que retroalimentaron su trabajo de manera continua y crearon todos estos universos alternos comercializados de manera independiente y pensados para un consumo igual de independiente. Claro, el origen de todo es el manga de Akira Toriyama, quien luego de haberlo terminado, cerraba a su vez un ciclo de trabajo desempañado por ya casi una década. ¿Eres tú la misma persona luego de una década? Yo no. Y me atrevería a decir que Toriyama-san tampoco.

Si Akira Toriyama lo dice entonces: ¿Eso lo vuelve canon? Él no es guionista de Dragon Ball Super propiamente tal. Sólo aportó con detalles y unos diseños, información que es en sí misma de dudosa verificación. Entonces ¿Super tampoco es canon? Su manga no cuenta con la participación de Toriyama tampoco. ¿La película es canon? ¿Acaso todo esto es relevante?

Es así como ahora leo reseñas y escucho comentarios celebrando la canonización de Broly, resultando para muchos uno de los puntos más atractivos de la película, reconstruyendo al personaje sobre las bases de la empatía y frustración emocional propias de un gigante sin capacidad de comunicarse con los demás dentro de un ambiente familiar abusivo pero que, en esencia, tiene un corazón de oro. Sin embargo, como no veo valor en la canonización de algo en sí mismo, sino en la técnica y en la apreciación personal que yo le di a la nueva versión de la historia, este escrito puede resultar algo un poco más negativo si se compara a otros hablando del nuevo producto de Dragon Ball Super.

Podría en éste momento resumir la premisa en un pequeño párrafo, pero la verdad de las cosas es la siguiente: Si ya han visto la película original de Broly… pues ya saben de qué va esto, siendo esta redundancia en su narrativa uno de los problemas claves de la película, potenciadoa su vez negativamente por una larga duración (hablamos de casi dos horas). Sólamente podemos agregarle la presencia de una loli espacial llamada Cheelai (interpretada por Nana Mizuki para todo aquel que le gusten los actores, supongo) y un viejo con una personalidad bastante apagada llamado Lemo (interpretado por el ocasionalmente hilarante Tomokazu Sugita). La única función real de éstos es simple exposición y exteriorización personal de Broly por medio del diálogo y conociendo a éste gigante a través de amigables interacciones, especialmente Cheelia, construyendo una dinámica similar a la vista con Tarzan y Jane.

Las diferencias de ésta nueva versión de la historia no son tan sutiles, más no por ello el producto final necesariamente se ve afectado. El origen de la inestabilidad emocional de Broly deja de ser el haber escuchado llorar a Goku tanto tiempo de bebé y pasa ya estar relacionada al abusivo carácter de su padre Paragus. De esta manera se busca un poco la simpatía de la audiencia para generar lástima y compasión por un personaje que en los últimos 40 y tantos minutos de película veremos sólo golpear, gritar, ser golpeado y gritar más. La caracterización de Broly abandona su faceta un tanto sarcástica imbuida por la sed de sangre propia de su raza guerrera extraterrestre de la cinta anterior y la reemplaza por buenas intenciones y un profundo resentimiento por la muerte de uno que otro animal/amigo con el cual había tenido contacto previamente. Ésta tendencia de tratar de generar empatía por medio de un pasado triste tratando de explicar las malas acciones por sobre las buenas intenciones de los personajes antagónicos es una de las marcas de agua de Dragon Ball Super, del cual quizá algún día pueda escribir algo (algo bueno y no tan bueno, supongo).

Nada de esto resulta particularmente consecuente al momento de llegar al climax de la película. Osea, tenemos todo un backstory propio para el personaje que le da el título a la entrega, pero no altera realmente quien es en la práctica. En su versión original el pasado triste de Broly quedaba implícito al ver su relación con su padre y cercanos. Podemos inferir un mal pasar del pobre y no es necesario un recuento de toda su historia debido a que luego el personaje hablará por sí mismo a través de sus acciones. Sin embargo, ahora tenemos una situación donde nos deben explicar por qué Broly es como es, en lugar de demostrar como es. Entonces, con toda la exposición previa no terminamos conociendo mejor a Broly como persona, aunque si como personaje dentro de su triste pasado. Al menos yo considero un poco aburrido conocer a alguien por su pasado en lugar de su presente.

La película se toma su tiempo en arrancar luego de un raconto de casi una hora, sabiendo perfectamente lo deseado por el público: combates a altas velocidades y con la mejor animación que el todopoderoso capitalismo pueda pagar. Y es aquí donde la película siento que flaquea, generando una desconexión literal y metafórica con la audiencia.

Literal porque derechamente no fui capaz de procesar la información visual de las peleas. Tal vez sea la edad cerebral propia de mi persona  endulzada con nostalgia. Siempre aprecié mucho la elegancia y sutileza cinematográfica de algunos combates de DBZ (no todos, obviamente). Cámaras estáticas y dibujos precisos que se daban el tiempo de ser apreciados otorgaban a los enfrentamientos una atmósfera muy similar a películas de Kung fu antiguas, cuyos combates mejores coreografiados (a mi gusto, al menos) me resuenan a una discusión corporal por turnos a cámara rápida y no sólo caos y destreza física en acción. Las primeras película en particular relucían con un intenso resplandor desde el punto de vista coreográfico (La del árbol sagrado, por ejemplo, a pesar de ser una de las «aburridas» sigue siendo una favorita personal y la recomiendo).

En ésta película todo vuela fuera de control, con la cámara girando tiempo completo donde la fineza en la representación de las artes marciales se abandona en pos de titánicos impactos llenos de color y sonido. Sin dejar de ser impresionante en sí mismo no es exactamente lo que yo busco en estos casos. Sí tan sólo la cámara pudiera frenar unos instantes y dejarme apreciar la acción puesta en escena la historia sería otra. Muchos quizá aprecien éste juego con el observador gracias al intento de sumergirnos entre combates de supersayajines en el aire, cosa que nos sintamos dentro de la escena y formemos parte del evento. Soy un espectador que no se siente inmerso en lo que ve, siendo muy consciente de la existencia de la cuarta pared y todo intento de inmersión suele rebotar bastante conmigo por lo mismo. Pero sí eres de aquellos gustosos de  sentirte «dentro» de la película, una buena pantalla grande es necesaria para ésta.

Y metafórica porque ésta película fomenta poco la idea de que Dragon Ball es conceptualmente combates sin sentido y con leves trasfondos emocionales justificando los conflictos y su posterior resolución. Siempre se reciben con algo de desconfianza los comentarios aludiendo alguna profundidad oculta dentro de la narrativa de un shonen de peleas que casualmente nadie pudo pesquisar previamente y encuentro dicho desconfiar una actitud no muy concordante con la idea de ver anime y manga como formas de artes liberales. Sí alguien llega y dice que Dragon Ball Super: Broly es superior en terminos de profundidad que Ghost In The Shell como historia de ciencia ficción, estoy dispuesto a escuchar todo lo que tenga que decir con la mejor disposición del mundo. No obstante, la recepción pública priorizando la inserción de un par de personajes al “canon” y combates coloridos sin una efectiva inversión emocional sólo termina ahogando las discusiones y continuando el ciclo de reducir la serie a mero entretenimiento infantil y que no hay nada que decir al respecto.  

Demasiado redundante en algunas partes y demasiado caótica en otras hacen de la película una experiencia bastante agotadora para mis sentidos, parecido a una película de Transformers. Quizá haber fracturado la historia en 3 OVAS hubiera quedado de maravilla, pero pareciera que los dueños de Super tienen otros planes para la franquicia. Sólo me queda desearles suerte y esperar.

Ah… Goku y Vegeta salen en ella. Por poco lo olvido.